La Educación Artística y Cultural como eje transversal en la evaluación del pensamiento creativo en la escuela colombiana
Resumen
Este estudio analiza la Educación Artística y Cultural como eje transversal para la evaluación del desarrollo de habilidades de pensamiento creativo en estudiantes de básica primaria, secundaria y media de instituciones educativas en Colombia. Bajo un enfoque cualitativo y el método de estudio de caso, participaron docentes, directivos y estudiantes de cuatro instituciones ubicadas en contextos urbanos y rurales. Se emplearon entrevistas semiestructuradas, grupos focales y cartografías artísticas como técnicas de recolección de datos, procesadas mediante análisis de contenido. Los resultados evidencian que la transversalización del arte y la cultura en el currículo fomenta la creatividad, el pensamiento crítico y el trabajo colaborativo, contribuyendo a una formación integral que trasciende la memorización y promueve aprendizajes significativos. Sin embargo, se identificaron debilidades asociadas a la falta de formación específica del profesorado en educación artística, limitaciones de recursos y ausencia de criterios claros para evaluar el pensamiento creativo. El estudio concluye que la Educación Artística y Cultural, integrada de forma transversal y evaluada con criterios contextualizados, potencia las competencias creativas y socioemocionales, favoreciendo la innovación pedagógica y la pertinencia curricular. Se propone una ruta metodológica que articula actividades artísticas con procesos evaluativos formativos, orientada a fortalecer el desarrollo integral y la equidad educativa.
Descargas
-
Resumen9
-
pdf0
Citas
Amabile, T. M. (1996). Creatividad en contexto: actualización de la psicología social de la creatividad. Paidós. https://doi.org/10.4324/9780429501234
Bamford, A. (2008). El factor WOW: estudio mundial sobre el impacto de la educación artística. Ministerio de Educación y Cultura.
Bardin, L. (2002). El análisis de contenido (2.ª ed.). Akal.
Banco Interamericano de Desarrollo. (2020). Habilidades del siglo XXI: Creatividad e innovación en la educación. BID. https://doi.org/10.18235/0002291
Bolívar, A. (2006). La dirección escolar como liderazgo pedagógico. Revista de Educación, (340), 259-284.
Caeiro, M., Estévez, R., & Romero, J. (2022). Arte, educación y ciudadanía: Aportes de la educación artística a la formación ciudadana. Revista Educación y Pedagogía, 34(88), 13-28. https://doi.org/10.17533/udea.rep.e349299
Chemi, T. (2020). Una pedagogía de la creatividad. Brill. https://doi.org/10.1163/9789004446234
Cole, M. (1999). Psicología cultural: Una disciplina con futuro. Morata.
Csikszentmihalyi, M. (1998). Creatividad: El fluir y la psicología del descubrimiento y la invención. Paidós.
Denzin, N. K. (2015). Triangulación 2.0. Revista de Métodos Mixtos de Investigación, 6(2), 80-88. https://doi.org/10.1177/1558689812437186
Eisner, E. W. (2004). El arte y la creación de la mente. Paidós.
Fonseca, L., & Morera, P. (2023). Educación artística y desarrollo cultural comunitario: Una mirada crítica. Revista Estudios, 47(2), 155-173. https://doi.org/10.15517/re.v47i2.51706
Freire, P. (2005). Pedagogía del oprimido (30.ª ed.). Siglo XXI Editores.
Gardner, H. (2011). Estructuras de la mente: La teoría de las inteligencias múltiples. Fondo de Cultura Económica.
Guilford, J. P. (1956). La estructura del intelecto. Boletín Psicológico, 53(4), 267-293. https://doi.org/10.1037/h0040755
Hernández-Hernández, F. (2011). Las cartografías como dispositivo de investigación en educación artística. Visualidades, 9(1), 21-37.
Hernández-Sampieri, R., & Mendoza, C. (2018). Metodología de la investigación: Las rutas cuantitativa, cualitativa y mixta. McGraw-Hill.
Hetland, L. (2013). Conectar la creatividad con la comprensión. Leadership Educativo, 70(5), 65-70.
Jiménez, J. (2019). Evaluación educativa y creatividad: Un reto para la innovación. Revista Iberoamericana de Evaluación Educativa, 12(1), 85-103. https://doi.org/10.15366/riee2019.12.1.005
Kvale, S. (2011). Realización de entrevistas. Morata.
Lincoln, Y. S., & Guba, E. G. (1985). Indagación naturalista. SAGE.
Martínez, C. (2023). Retos y oportunidades en la educación artística en Colombia. Revista Colombiana de Educación, (86), 1-25. https://doi.org/10.17227/rce.num86-15633
Miles, M. B., Huberman, A. M., & Saldaña, J. (2014). Análisis de datos cualitativos: Un libro de métodos (3.ª ed.). SAGE.
Morgan, D. L. (1998). Grupos focales como investigación cualitativa. Morata.
Organización para la Cooperación y el Desarrollo Económicos. (2022). Marco para la evaluación del pensamiento creativo en PISA 2022. OCDE. https://doi.org/10.1787/69a19899-es
Ortiz, M., & Villamarín, F. (2022). Evaluación del pensamiento creativo: Perspectivas y desafíos. Revista Educación y Pedagogía, 34(88), 29-46. https://doi.org/10.17533/udea.rep.e349300
Pérez, L., & Castro, D. (2015). Educación artística y desarrollo integral: Una mirada desde la práctica docente. Revista Educación y Desarrollo, 34, 45-60.
Patton, M. Q. (2015). Métodos de investigación y evaluación cualitativa (4.ª ed.). SAGE.
Robinson, K., & Aronica, L. (2012). Fuera de nuestras mentes: Aprende a ser creativo. Capstone.
Rosa, M., & Neira, C. (2022). Formación docente y educación artística: Retos para la transversalidad curricular. Actualidades Investigativas en Educación, 22(2), 1-25. https://doi.org/10.15517/aie.v22i2.47326
Sternberg, R. J., & Lubart, T. I. (1997). La creatividad en una cultura de conformidad. Paidós.
Trelles, A., & Olivo, E. (2023). Arte, valores y ciudadanía: Una propuesta educativa integradora. Revista Cultura y Educación, 35(3), 427-445. https://doi.org/10.1080/11356405.2023.2179781
UNESCO. (2015). Replantear la educación: ¿Hacia un bien común mundial? UNESCO Publishing.
UNESCO. (2019). Marco de competencias de la UNESCO para docentes en materia de TIC. UNESCO Publishing.
Winner, E., Goldstein, T. R., & Vincent-Lancrin, S. (2013). El arte por el arte: El impacto de la educación artística. OCDE. https://doi.org/10.1787/9789264180789-es
Yin, R. K. (2018). Investigación sobre estudio de casos: Diseño y métodos (6.ª ed.). SAGE.
RELIS proporciona un acceso abierto inmediato a todo su contenido, basándose en el principio de que ofrecer la investigación de forma gratuita al público fomenta un mayor intercambio global del conocimiento. En consecuencia, los/as lectores/as pueden acceder a todos los artículos publicados desde el momento de su publicación sin costo alguno y sin necesidad de suscripción.
Salvo que se indique lo contrario, los artículos publicados en RELIS están bajo una licencia Creative Commons Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional (CC BY-NC-SA 4.0).
Esta licencia permite a terceros copiar, distribuir y comunicar públicamente la obra, así como hacer obras derivadas, siempre y cuando se cumplan las siguientes condiciones:
-
Se debe citar adecuadamente la autoría y la fuente original (revista, editorial y URL del artículo).
-
No se puede utilizar el material para fines comerciales.
-
Si se remezcla, transforma o crea a partir del material, la contribución deberá difundirse bajo la misma licencia que el original.
